Historia del Samba

La palabra Samba, y el género musical  samba,dan para largo estudio.  La palabra Samba, en portugués, fue derivada  del semba, palabra común al muchos idiomas Bantúes del Oeste africano Para los  esclavos africanos, traído a Brasil durante los siglos 17, 18, y  19, la palabra tenía a la variedad de significados: orar, o invocar  los espíritus de los antepasados, o los Dioses de El panteón africano. Como sustantivo, pudo significar queja, llanto, o algo como el blues.  En Brasil, la Samba es  la mujer con la misma  función de un nagô del ekedi en los temples de los banto: 

bailarín sagrado, es  iaô, la hija del santo.  También, en Brasil los esclavos africanos llamaron la samba a  ceremonia religiosa caracterizada por el ritmo 

y coreografía del batuque.(Batuque: el acto de" batucar"; para hacer algunos 

ritmos usando cualquier tipo de instrumento T objeto, y también  la versión de Río de Janeiro del arte marcial" capoeira").  El Jongo, una  variante de la Samba, hasta hoy es considerado un baile religioso. 

La primera apariencia escrita conocida de la palabra  Samba como portuguesa, significando ritmo y baile fue en 1838, en el periódico "O Carapuceiro", en un artículo escrito por el padre Lopes Gama

En 1917, Ernesto dos Sagrados" Donga", grabó su canción "Pelo telefone", y

etiquetó el Samba. Ésta es oficialmente la primera grabación de amba. Desde

entonces, los descendientes de los músicos de esclavos empezaron a ver el Samba como un nuevo acercamiento al batuque de Angola, y se determinó integrarlo a la sociedad blanca por medio de lo que llamoron Escolas de Samba.

Escuelas de Samba

Como pionero del Samba, Angenor de Oliveira, tocaba en su niñez, en los patios traseros de las señoras viejas a quienes  llamaban " tías", y la policía los detenía a menudo  porque el Samba, entonces, era considerado " cosa de vagos y bandoleros." 

Desgraciadamente, hasta hoy en Brasil si un " blanco" se dedica tocar samba, es considerado un intelectual, o excéntrico, pero si un descendiente africano hace lo mismo, es visto como un bago, atorrante, larva, o algo asil. 

Otras sociedades diferentes que acarician el Blues, el Jazz, el Mambo, la

Rumba, el Reggae y otros géneros, y ve estas artes musicales como parte del tesoro

nacional, con orgullo, la sociedad brasileña se niega a reconocer el Samba como factor a cultivar la cultura de Brasil y no se respeta a los grandes maestros. 

No hay un museo del Samba, o cualquier tipo de premio a las personas ni instituciones dedicadas hacia la promoción y preservación de la cultura del Samba o incluso a una  estructura bien organizada de promoción en los mercados internacionales. El  Samba en Brasil, todavía es una cultura subterránea. 

Sin embargo, gracias a algunas personas en Brasil y alrededor del mundo que ven

el Samba de otro modo, algunos artistas con su amor y dedicación, la Escolhas de Samba, y personas generales que se juntan para tocar, cantar y bailar el Samba, se generan nuevos estilos, desarrollandose y evolucionando continuamente y con fuerza.

Algunos  Músicos para tener en cuenta:
Batucada Brasileira   (disponible en Argentina)
Variaciones del Samba 
Elza Soares: Elza Soares es la Reina del Samba."  Lo que Celia Cruz representa para la Música cubana,
Zeca Pagodinho  Es uno de los más reconocidos sambistas brasileros. 
Becerra da Silva: Viejo malandro y   rey del Samba. Ya entrado en años continúa cantando sus cancioner referentes a la marginalidad, la cultura brasilera, el conflicto social y la pólitica, con un clasico ritmo de samba y un buen sentido del humor.
Martinho da Vila: su estilo musical ( pagode ) se asemeja al de Bezerra da Silva, pero es un poco menos crudo en sus letras y algo  mas elaborado  en lo musical.

Samba

"El  Samba en Brasil, todavía es una cultura subterránea".
      Modalidades de Samba